El grito del elefante | Vera Mantero
Museo Artium, Vitoria-Gasteiz 3 de Julio de 2024
Vera Mantero | Zuriñe Benavente | Ignacio Monterrubio
Una pieza de composición en tiempo real donde diferentes artistas invitados participan en su creación. El grito del elefante pone el foco en el estado de alarma, en la presencia del momento presente y en la conexión con todo lo que sucede en la escena y alrededor de ella.
El grito del elefante | Attic Studio, Amsterdam 7 de abril de 2024
Katie Duck | María Mavridou | Jonathan Nagel | Zuriñe Benavente | Ignacio Monterrubio
Una pieza de composición en tiempo real donde diferentes artistas invitados participan en su creación. El grito del elefante pone el foco en el estado de alarma, en la presencia del momento presente y en la conexión con todo lo que sucede en la escena y alrededor de ella.
El grito del elefante | María Scaroni
Museo Artium, Vitoria-Gasteiz 9 de diciembre de 2023
María Scaroni | Zuriñe Benavente | Ignacio Monterrubio
Una pieza de composición en tiempo real donde diferentes artistas invitados participan en su creación. El grito del elefante pone el foco en el estado de alarma, en la presencia del momento presente y en la conexión con todo lo que sucede en la escena y alrededor de ella.
El grito del elefante | Katie Duck | Sala Baratza, Vitoria-Gasteiz 19 de octubre de 2023
Katie Duck | Zuriñe Benavente | Ignacio Monterrubio
Una pieza de composición en tiempo real donde diferentes artistas invitados participan en su creación. El grito del elefante pone el foco en el estado de alarma, en la presencia del momento presente y en la conexión con todo lo que sucede en la escena y alrededor de ella.
El grito del elefante | Guillermo Weickert
La fundición, Bilbao el 29 y 30 de mayo de 2023
Guillermo Weickert | Zuriñe Benavente | Ignacio Monterrubio
Una pieza de composición en tiempo real donde diferentes artistas invitados participan en su creación. En este caso a la danza de Zuriñe Benavente y Guillermo Weickert se le suma la música en directo de Ignacio Monterrubio y la iluminación de Patxi Pascual. El grito del elefante pone el foco en el estado de alarma, en la presencia del momento presente y en la conexión con todo lo que sucede en la escena y alrededor de ella
Acción performática
Museo Artium, Vitoria-Gasteiz 12 de marzo de 2022
Txaro Arrazola | Zuriñe Benavente
En el marco de las actividades llevadas a cabo por el Museo de Arte Contemporáneo del País Vasco en torno a la exposición Una magnífica explotación de Txaro Arrazola, comisarada por Xabier Arakistain y Beatriz Herráez.
Diversas conversaciones mantenidas entre Txaro y Zuriñe serán plasmadas en esta acción. La representación de la figura humana, ausente en las obras de la exposición, cobra presencia a través del cuerpo de Zuriñe ataviado con un vestido diseñado por la artista plástica que dificulta la libertad de sus movimientos y que le proyecta, atrapa y enmarca en el fondo de una pared blanca.
El grito del elefante | Jeremy Wade
Museo Artium, Vitoria-Gasteiz 12 de febrero de 2022
Jeremy Wade | Zuriñe Benavente | Ignacio Monterrubio
Una pieza de composición en tiempo real donde diferentes artistas invitados participan en su creación. El grito del elefante pone el foco en el estado de alarma, en la presencia del momento presente y en la conexión con todo lo que sucede en la escena y alrededor de ella.
El grito del elefante | Florance Augendre
Museo Artium, Vitoria-Gasteiz el 8 de diciembre de 2021
Florance Augendre | Zuriñe Benavente | Ignacio Monterrubio
Una pieza de composición en tiempo real donde diferentes artistas invitados participan en su creación. En este caso a la danza de Zuriñe Benavente y Florance Augendre se le suma la música en directo de Ignacio Monterrubio.. El grito del elefante pone el foco en el estado de alarma, en la presencia del momento presente y en la conexión con todo lo que sucede en la escena y alrededor de ella
El grito del elefante | Julyen Hamilton
Museo Artium, Vitoria-Gasteiz el 21 de noviebre de 2020
Julyen Hamilton | Zuriñe Benavente | Ignacio Monterrubio
Una pieza de composición en tiempo real donde diferentes artistas invitados participan en su creación. El grito del elefante pone el foco en el estado de alarma, en la presencia del momento presente y en la conexión con todo lo que sucede en la escena y alrededor de ella.
CAGE | Katie Duck
Presentada el 5 de Julio de 2019 en el Museo Artium de Vitoria-Gasteiz
Katie Duck, Dirección and performer | Zuriñe Benavente, performer | Ignacio Monterrubio, sound
Cage/Jaula, investiga cómo la mente se ve limitada por nuestra falta de habilidad social para liberar emociones y cómo éstas son un componente clave de nuestra inteligencia emocional y en la manera en que aceptamos y respondemos cada día a la cambiante naturaleza humana. Habla desde la curiosidad de una mente femenina. Y de cómo el lenguaje ha congelado a la sociedad dentro de un concepto delirante de igualdad de derechos y seguridad económica. Esto podría cambiar, pero sólo si nos permitimos seguir las emociones y les damos un espacio en lugar de enterrarlas bajo un discurso intelectual.
No Blame | Mark Tompkins
Presentada en las Jornadas Monstrenkas de Vitoria Gasteiz el 27 de diciembre de 2018
Mark Tompkins | Zuriñe Benavente | Ignacio Monterrubio
Ese momento cuando la creencia se suspende y cualquier cosa puede pasar. Y estás totalmente involucrado y estás mirando. Es como una película y estás interpretando tu propio papel frente a tus propios ojos. La historia se desarrolla en tiempo real y tú eres el personaje principal. Y al mismo tiempo no eres tú porque te estás viendo actuar. La acción está en sincronía con el testimonio de la acción. No hay más cuestión de elección en el sentido de que eres elegido..
ANY TABLE ANY ROOM / Jonathan Burrows y Matteo Fargion | Presentada en el Festival inTACTO (Artium-Vitoria), el 23 de noviembre de 2018
Performance de Jonathan Burrows y Matteo Fargion
con Blanca Arrieta, Miguel Ángel Pérez Ávila, Zuriñe Benavente y Hannah Frances Whelan. Una celebración de la energía colectiva, el intercambio y la generosidad de los bailarines. Usando 72 objetos de arcilla creados por los intérpretes, el canto comunitario y notas pedal en los teléfonos móviles, todo se convierte en una exploración de los placeres y las exigencias del ser y trabajar juntos.
EL CUERPO COMO LUGAR DE APARICIÓN | Mónica Valenciano
Presentada el 18 de Noviembre de 2018 en el Festival Bernaola de Vitoria con | Idoia Zabaleta |Txubio Fernández de Jáuregui | Jorge Rúa | Zuriñe Benavente | Ignacio Monterrubio
Bailo …como quien escava en el cuerpo, desobstaculizando, abriendo nuevos circuitos posibles que me permitan acceder a su voz.. la voz del cuerpo escondido en el cuerpo que baila, me muevo al encuentro de sus posibilidades acústicas, a través de la respiración del movimiento, el cuerpo desplegable, polifónico, dilatando el contacto entre la piel y el espacio, asisto al descubrimiento de texturas, tonalidades, calidades.. que emergen en un proceso de revelado desde la práctica cotidiana al suceder en la escucha del cuerpo, como instrumento musical, o.. lugar de resonancias..
EndPlay: An Observatory / Lisa Nelson
Presentada el 3 de Diciembre de 2016 en Tabakalera, Donostia. Organiza AZALA.
Lisa Nelson / Dirección Luciana Chieregati / Ibon Salbador / Isaak Erdoiza / Idurre Azkue / Ion Munduate / Amaia Navascues / Ainara Gurrutxaga / Zuriñe Benavente / María Muñoz
En EndPlay: An Observatory presenciamos juntos el nacimiento de una danza a partir de una sola acción, la intoxicación del cuerpo con la imaginación, la danza de las consecuencias, un teatro de la opinión, la unión efímera de atenciones e intenciones que ilumina las circunstancias del cuerpo.
Con la presentación de EndPlay: An Observatory se cierra Tuning Scores: composición, comunicación y sentido de la imaginación, proyecto de formación-creación dirigido por la coreógrafa estadounidense Lisa Nelson. El proyecto consiste en un taller (Azala, del 21 al 25 de noviembre) y en un laboratorio (Tabakalera, del 28 de noviembre al 3 de diciembre), en el que participan nueve creadores invitados.
